还有许多人喜欢写古体诗，古体诗简洁、清逸，内涵度高。可以说，它是中国古典文学的精华，是中华文化的瑰宝。但我发现，有些现代人写古体诗，似乎写得比古人更古，更难以理解。自喻以——古体诗自然要“古”要难懂。鉴于此，我说说看法。
自唐代以来，新诗之所以名闻千古，除了其韵律更加严谨，更加合谐，音乐性更强之外，最主要的，是它的语言革命使得新诗更白话，更通俗，更平民化了。这场革命由士大夫的官场语言和所谓的优雅文化，转入到民间的通俗语言和平民文化。在古代，由于文化普及率较低，高雅的官场文化十分严重，一直占主导地位，从而形成特定的官场语言。
而唐代的诗歌，由于生产力的发展，社会的相对繁荣从而使文化教育更加普及。唐代推行了隋炀帝的科举制度，使得平民文化的发展，得到了空前的辉煌，从而使平民入仕为官更具有了可能性。想通过读书为官为仕的梦想，渐渐可以附诸实现了。于是，读书人多了起来，由此而引发了一场文化上的大革命——文学的通俗化。近乎儿歌形式的诗歌通俗易懂，朗朗上口，更使得普通人都能读得懂、听得懂。
“举头望明月，低头思故乡（思乡）；儿童相见不相识，笑问客从何处来（童趣）；野火烧不尽，春风吹又生（自信）；欲穷千里目，更上一层楼（高远）；借问酒家何处有，牧童遥指杏花村（乡风）；停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花（旅趣）；夜来风雨声，花落知多少（自然）；只在此山中，云深不知处（隐趣）；旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家（平民）”
唐朝许多诗人的诗，就算在今天，让人读起来也并不晦涩难懂，依然是那么的通俗白话，不见得有多少官方的文言文出现，就仿佛一千多年的情景，就在我们的眼前。
到了宋代之后，词的兴起，长短句的产生，使得文字组合更加通俗化、口语化了。除了需要配合音乐节拍形成有效的韵律之外，很多词语更是进入了百姓的口语化当中，少去了士大夫虚伪的言辞。
比如：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物（豪迈）；春花秋月何时了，往事知多少（伤愁）；梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎么一个愁字了得（凄清）；昨夜松间醉倒，问松我醉如何（诙谐）；稻花香里说丰年，听取蛙声一片（野趣）；零落成泥辗作尘，只是香如故（高洁）；了却君王天下事，赢得生前身后名（悲壮）”
倘若我们不以整体来看待宋词，让这些文字自然散开，怎么看都如现代散文的样子，无法在一些现代人的心中产生“古意”的感觉。是的，宋人也是以平常的日常口语，写诗填词的。而元代曲艺的兴起，更是直接把白话带入了明清的小说中去了。
是的，明清的小说更是白话自然了。但遗憾的是，明清的某些诗词，却不见得就好了，反倒是越来越官场化了。一些痛恨官场，受朝廷排斥的怪人怪物，却写出了许多让人喜闻乐见的好诗词，着实令人欣慰。
幼时曾读郑板桥的一首诗：“春风春雨洗妙颜，一辞琼岛到人间；而今究竟无知己，打破乌盆更入山。”简单说，一株从天上来到凡间的兰花，竟然无人赏识，随便养入破盆之中。也罢，不如一走了之，回到深山老林中，去过隐居的生活。
简而言之，对于喜欢古诗词的年轻人来说，我一向认为，要使用现代语言，而不是凡事复古。除了韵律遵循古人从而与现代诗与打油分开之外，语言及文字的创作，一定要简单、通俗、易懂，切不可卖弄文字。倘若如此，这条路肯定是走不通的。
更多尊重事实并切入情感，这样，才能写出较好的现代古体诗。
自唐代以来，新诗之所以名闻千古，除了其韵律更加严谨，更加合谐，音乐性更强之外，最主要的，是它的语言革命使得新诗更白话，更通俗，更平民化了。这场革命由士大夫的官场语言和所谓的优雅文化，转入到民间的通俗语言和平民文化。在古代，由于文化普及率较低，高雅的官场文化十分严重，一直占主导地位，从而形成特定的官场语言。
而唐代的诗歌，由于生产力的发展，社会的相对繁荣从而使文化教育更加普及。唐代推行了隋炀帝的科举制度，使得平民文化的发展，得到了空前的辉煌，从而使平民入仕为官更具有了可能性。想通过读书为官为仕的梦想，渐渐可以附诸实现了。于是，读书人多了起来，由此而引发了一场文化上的大革命——文学的通俗化。近乎儿歌形式的诗歌通俗易懂，朗朗上口，更使得普通人都能读得懂、听得懂。
“举头望明月，低头思故乡（思乡）；儿童相见不相识，笑问客从何处来（童趣）；野火烧不尽，春风吹又生（自信）；欲穷千里目，更上一层楼（高远）；借问酒家何处有，牧童遥指杏花村（乡风）；停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花（旅趣）；夜来风雨声，花落知多少（自然）；只在此山中，云深不知处（隐趣）；旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家（平民）”
唐朝许多诗人的诗，就算在今天，让人读起来也并不晦涩难懂，依然是那么的通俗白话，不见得有多少官方的文言文出现，就仿佛一千多年的情景，就在我们的眼前。
到了宋代之后，词的兴起，长短句的产生，使得文字组合更加通俗化、口语化了。除了需要配合音乐节拍形成有效的韵律之外，很多词语更是进入了百姓的口语化当中，少去了士大夫虚伪的言辞。
比如：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物（豪迈）；春花秋月何时了，往事知多少（伤愁）；梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎么一个愁字了得（凄清）；昨夜松间醉倒，问松我醉如何（诙谐）；稻花香里说丰年，听取蛙声一片（野趣）；零落成泥辗作尘，只是香如故（高洁）；了却君王天下事，赢得生前身后名（悲壮）”
倘若我们不以整体来看待宋词，让这些文字自然散开，怎么看都如现代散文的样子，无法在一些现代人的心中产生“古意”的感觉。是的，宋人也是以平常的日常口语，写诗填词的。而元代曲艺的兴起，更是直接把白话带入了明清的小说中去了。
是的，明清的小说更是白话自然了。但遗憾的是，明清的某些诗词，却不见得就好了，反倒是越来越官场化了。一些痛恨官场，受朝廷排斥的怪人怪物，却写出了许多让人喜闻乐见的好诗词，着实令人欣慰。
幼时曾读郑板桥的一首诗：“春风春雨洗妙颜，一辞琼岛到人间；而今究竟无知己，打破乌盆更入山。”简单说，一株从天上来到凡间的兰花，竟然无人赏识，随便养入破盆之中。也罢，不如一走了之，回到深山老林中，去过隐居的生活。
简而言之，对于喜欢古诗词的年轻人来说，我一向认为，要使用现代语言，而不是凡事复古。除了韵律遵循古人从而与现代诗与打油分开之外，语言及文字的创作，一定要简单、通俗、易懂，切不可卖弄文字。倘若如此，这条路肯定是走不通的。
更多尊重事实并切入情感，这样，才能写出较好的现代古体诗。